niedziela, 2 kwietnia 2017

Herzog & de Meuron w Eberswalde część 2


Budynek Dydaktyczny Szkoły Technicznej w Eberswalde
Eberswalde, Niemcy
projekt 1994-1995, realizacja 1996-1997
Zespół projektowy:
Jacques Herzog, Pierre de Meuron, Harry Gugger,
Philippe Fürstenberger, Susanne Kleinlein, Andreas Reuter
Inwestor:
Land Brandenburgia, Niemcy
Dane podstawowe:
powierzchnia zabudowy: 1 093m2
powierzchnia użytkowa: 4 374m2

źródło informacji: https://www.herzogdemeuron.com/index/projects/complete-works/101-125/106-eberswalde-technical-school-seminar-building.html

fot. ts / www.slabpracownia.pl

ZOBACZ TEŻ: Herzog & de Meuron w Eberswalde część 1

Budynek Dydaktyczny Szkoły Technicznej w Eberswalde, projekt: Herzog & de Meuron, fot. ts

Budynek Dydaktyczny Szkoły Technicznej w Eberswalde, projekt: Herzog & de Meuron, fot. ts
Budynek Dydaktyczny Szkoły Technicznej w Eberswalde, projekt: Herzog & de Meuron, fot. ts
Budynek Dydaktyczny Szkoły Technicznej w Eberswalde, projekt: Herzog & de Meuron, fot. ts

Budynek Dydaktyczny Szkoły Technicznej w Eberswalde, projekt: Herzog & de Meuron, fot. ts
Budynek Dydaktyczny Szkoły Technicznej w Eberswalde, projekt: Herzog & de Meuron, fot. ts
Budynek Dydaktyczny Szkoły Technicznej w Eberswalde, projekt: Herzog & de Meuron, fot. ts





poniedziałek, 16 stycznia 2017

SUPERSTUDIO

"Życie bez obiektów"


Superstudio to włoska pracownia architektoniczna założona we Florencji w roku 1966 przez: Adolfo Nataliniego i Cristiano Toraldo di Francia. Później do grupy dołączyli: Roberto Magris, Alessandro Magris, Gianpiero Frassinelli. Pracownia działała do roku 1978. Superstudio było, razem z grupą Archizoom Associati, głównym aktorem ruchu radykalnego w architekturze późnych lat 60-tych. Ich teoretyczne, utopijne projekty w formie kolaży, fotomontaży i storybordów były publikowane we włoskim magazynie Casabella.    
Superstudio wywarło duży wpływ i było jedną z głównych inspiracji dla pokolenia architektów wywodzących się z londyńskiej Architectural Association School of Architecture (gdzie Natalini miał gościnne wykłady) w szczególności takich jak Rem Koolhaas (pierwszy projekt OMA - Exodus był zainspirowany projektem Continuous Monument), Zaha Hadid i Bernard Tschumi.

Dla Superstudio esencją ludzkiej myśli był rozum nietknięty przez wiedzę, wartości i restrykcje narzucone przez kulturę. Tylko osoba z dostępem do rozumu bez nadmiernego bagażu kultury, który by prawdopodobnie wpłynął na osobisty rozwój tej osoby, może optymalnie używać swojej kreatywności.
Superstudio celowało więc w projektowaniu obiektów wolnych od ograniczających konotacji używając tylko zmysłu (czystego) rozumu, zdolności logicznego rozumowania.

Superstudio rozpoczęło działalność od studiów nad zależnościami ludzi i obiektów.
Swoje badania nad esencją obiektów zaczęli w 1969 roku projektem ISTOGRAMI.
(por. esencja obiektu u Steve Jobsa)
(por. 1969 – jako data protestów studenckich w Paryżu i w USA)

 
-trójwymiarowe diagramy z homogeniczną powierzchnią z regularnej kwadratowej kraty;
-diagram mógł być łatwo przerobiony na mebel, architekturę, krajobraz;

Definitywne rozwiązanie dla jakiejkolwiek przestrzeni czy formy zostało znalezione. Problem formy i kontekstu został na zawsze rozwiązany.
(por. Mies van der Rohe)
(por. Andy Warhol)

CONTINUOUS MONUMENT (por. Linearny System Ciągły Oskara Hansena z połowy lat 60-tych XX wieku)
-akt ostateczny architektury;
-dzieło architektury oferujące wgląd w świat i wgłąb siebie.  (self-knowledge through architecture);
-kontynuacja globalnej architektury wielkich monumentów – Chiński Mur (widoczny z Księżyca), Mur Hadriana, akwedukty, Święty kamień Kaaba (Mekka);
-łączy różne społeczności;
-odbija to, co wspólne dla ludzkości, ponad kulturowe, polityczne i lokalne wartości i prawa;
-zachęca ludzi do refleksji i kontemplacji esencji życia, zostawia na to dużo miejsca;
-odbijanie otoczenia i refleksja na temat otoczenia – to jest tutaj ważne;  (ekologia ?)
-wnętrze jest otwarte na każdy program funkcjonalny;
-kulminacja destrukcji i progresywnej programowej redukcji obiektu architektonicznego;


ŚMIERĆ ARCHITEKTURY  
-propozycja architektury absolutnej, nie pozostawiającej żadnych alternatyw;
-odmowa, zaprzeczenie, odrzucenie figuratywnej roli architektury;

"...jeżeli design jest jedynie zachętą do konsumpcji, to musimy odrzucić design; jeżeli architektura jest jedynie kodyfikacją mieszczańskiego modelu własności i społeczeństwa, to musimy odrzucić architekturę; jeżeli architektura i urbanistyka są jedynie sformalizowaniem obecnych niesprawiedliwych podziałów społecznych, musimy odrzucić urbanistykę i jej miasta ... dopóki wszystkie działania projektowe będą miały na celu zaspokojenie potrzeb podstawowych. Do tej pory design musi zniknąć. Możemy żyć bez architektury..." 
 Adolfo Natalini, 1971

“...if design is merely an inducement to consume, then we must reject design; if architecture is merely the codifying of bourgeois model of ownership and society, then we must reject architecture; if architecture and town planning is merely the formalization of present unjust social divisions, then we must reject town planning and its cities...until all design activities are aimed towards meeting primary needs. Until then, design must disappear. We can live without architecture...” 
Adolfo Natalini, 1971

Tomasz Sachanowicz
www.slabpracownia.pl

bibliografia:
Exit Utopia, Architectural Provocations 1956-76, IHAAU TU Delft, ed. Martin van Schaik, Otakar Macel, wyd. Prestel, 2005
Superstudio. Life without objects, Peter Lang, William Menking, wyd. SKIRA, 2003















sobota, 24 grudnia 2016

poniedziałek, 19 grudnia 2016

poniedziałek, 28 listopada 2016

Pomysły na festiwal architektury w Szczecinie / list z roku 2013

poniżej list, który napisałem do SARPu o. Szczecin w styczniu 2013, w odpowiedzi na ich poszukiwania nowych pomysłów na Westival:

Drodzy Państwo,
poniżej wypisałem kilka myśli związanych z Westivalem;  część z nich dotyczy punktów festiwalu, które były do tej pory i są okej (warsztaty - jak ostatnio prowadzone przez gościa zagranicznego i miejscowych architektów, czy projekcje filmów), inne są pomysłami nowymi tutaj - ale podpatrzonymi gdzie indziej - jak np. konkursy towarzyszące festiwalowi architektury - chociażby we Wrocławiu (DOFA);
 
POMYSŁY NA FESTIWAL ARCHITEKTURY W SZCZECINIE

- Kurator  – co roku inny (np. uznany architekt) – wzorem biennale w Wenecji;  co roku inny charakter, inny pomysł na festiwal; samo ogłoszenie kto będzie odpowiedzialny za imprezę w danym roku może być wydarzeniem;



- Międzynarodowi goście / goście z kraju – wykłady, wystawy, prezentacje; wspólne warsztaty dla studentów z całej Polski; (tak jak w 2012)
Szansa w tym roku : nowa filharmonia może umieścić Szczecin na mapie architektury europejskiej a może nawet i światowej; w tym roku kończone będą filharmonia i centrum przełomy – należy koniecznie zaprosić autorów tych projektów : architektów Barozzi – Veiga oraz Roberta Koniecznego – aby przeprowadzili warsztaty i dali wykłady – zaprezentowali swoje prace w formie wystaw;



- Dni otwarte w ciekawych pracowniach architektonicznych;



- Dni otwarte na wydziale architektury (otwarte wykłady, wystawy projektów studenckich, publiczne prezentacje)

Ogólne większe zaangażowanie wydziału architektury ZUT;



-  Konkurs / nagroda – np. DOFA (dolnośląski festiwal architektury) ma 4 wystawy konkursowe: Przyjazna Przestrzeń Publiczna, Wnętrze & Dizajn, Superwizja, Honorowa Nagroda SARP Wrocław;



Konkursy mogą mieć zasięg lokalny a także ogólnopolski – później takie wystawy mogą podróżować po różnych miastach (jak wystawa po imprezie ‘Młodzi do Łodzi’)



- Projekcje filmów o architekturze – to co było do tej pory – ale być może we współpracy z jakimś kinem;



- Zaangażowanie centrów handlowych – np. wystawa projektów w Galerii Kaskada czy w Galaxy;



- Większe nagłośnienie festiwalu w mediach – TV, radio, gazety – też w prasie fachowej o zasięgu krajowym;



- ‘Otwarte Drzwi’ – wycieczki po budynkach z autorami ich projektów – architektami;



- Konkurs na pawilon – tani, szybki w budowie – budowa pawilonu, w nim wystawy / prezentacje;   potrzebny sponsor;



- Współpraca Miasta – rozstrzygnięcie konkursu organizowanego przez miasto w dniach festiwalu; 



- Interesujące wydawnictwo festiwalowe – książka wydana z okazji festiwalu – nie koniecznie zawierająca jego program itp., tylko promująca architekturę i architektów Szczecina;   coś co zainteresowałoby czytelników w Polsce – jak ‘Źle urodzone’ Filipa Springera (bestseller) czy ‘Warszawa niezaistniała’ Jarosława Trybusia; 



- Promowanie architektury; Architektura, jako produkt; Promowanie miasta architekturą; Szczecin może stać się polskim Rotterdamem, czy Wenecją;  Szczecin polską stolicą architektury;    
dobrze wyraża tą myśl poniższy fragment wypowiedzi Piotra Hofmana:



Należy z architektury zrobić towar, powiem bez mała "przedmiot pożądania". Wykreować w Szczecinie modę na sztukę przez duże "S" i architekturę przez duże "A". Dać jasny sygnał, że architektura jest ważna. Włączyć w promocje architektury ZUT w sensie praktycznym. Pozwolić na start w zawodzie świeżo upieczonym architektom, zorganizować warsztaty studenckie w celu wariantowego przedstawienia miasta naszych marzeń. Nagradzać inwestorów za budynki innowacyjne i proekologiczne, chociażby obniżając w zamian cenę zbywanych nieruchomości. Pomóc inwestorom w promocji ich budynków (mieszkalnych, biurowych) poprzez wykorzystanie olbrzymiej maszyny promocyjnej miasta.

Piotr Hofman – fragment artykułu o kamienicy po Barbarze / w Wyborcza Szczecin
 
mam nadzieję, że będzie to inspirujące; jest coraz więcej ludzi chcących pomóc w organizacji Westiwalu - i nic nie stoi na przeszkodzie, żeby z roku na rok była to impreza co raz lepsza i na co raz wyższym poziomie;


z poważaniem
--
Tomasz Sachanowicz

www.slabpracownia.pl